Royal Academy of Arts

Brasil! Brasil! Die Geburt des Modernismus

Im frühen 20. Jahrhundert entstand eine neue

Brasil! Brasil! Die Geburt des Modernismus

Entdecken Sie diese bedeutende Ausstellung mit über 130 Werken von zehn wichtigen brasilianischen Künstlern des zwanzigsten Jahrhunderts, die die Vielfalt der brasilianischen Kunst dieser Zeit einfängt. Die Ausstellung wird den britischen Zuschauern eine erweiterte Sicht auf den brasilianischen Modernismus bieten und Werke von Künstlern zeigen, die in diesem Land historisch weniger im Rampenlicht standen.

Premiums

Neueste Werke von Zweitsemester-Studierenden der Royal Academy Schools. Von Installation und Video über Skulptur, Malerei bis hin zu Fotografie spiegelt die ausgestellte Arbeit die vielfältigen feinen Kunstpraktiken wider, die von den RA Schools unterstützt werden.

Arbeit im Gange

Diese Ausstellung widmet sich dem Konzept der 'Arbeit im Gange' und gewährt einen Blick hinter die Kulissen dessen, was notwendig ist, um ein Kunstwerk zu schaffen. Von den ersten Ideen, die in kleinen Skizzenbüchern festgehalten werden, bis hin zu kompositorischen Plänen und detaillierten Studien stehen alle ausgestellten Objekte im Zusammenhang mit der Vorbereitung und Forschung, die oft in ein vollendetes Werk einfließen.

Erstaunliche Dinge: Die Zeichnungen von Victor Hugo

Entdecken Sie die imaginären Welten von Victor Hugo, einem der berühmtesten Schriftsteller Frankreichs, in dieser Ausstellung seiner selten gezeigten Werke auf Papier. Diese Ausstellung widmet sich Hugos Vorliebe für das Zeichnen, von seinen frühen Karikaturen und Reisezeichnungen bis hin zu seinen dramatischen Landschaften und seinen Experimenten mit Abstraktion. Sie zeigt einige seiner besten Arbeiten auf Papier, die nur selten öffentlich ausgestellt werden und zuletzt vor über 50 Jahren im Vereinigten Königreich zu sehen waren.

Von der Beobachtung zur Abstraktion: Der Körper in der Kunst

Jahrhundertelang war der Körper ein zentrales Thema in der westlichen Kunst, dargestellt in der Erzählung von Geschichten oder als Mittel, das Menschsein zu erkunden.

David Remfry RA: Another Sunrise

Diese Verkaufspräsentation umfasst aktuelle Werke von David Remfry. Am bekanntesten für seine Aquarelle von Tänzern sind fast alle ausgestellten Werke Ölgemälde. Einige sind figürlicher als andere, doch sie alle strahlen Leben und Liebe aus. Unter ihnen befindet sich ein Bild des Freundes des Künstlers, der Kabarettsänger und Performer Meow Meow, der in die Luft gehoben wird auf einem Indoor Thermal.

Alles ist möglich

Entdecken Sie die gemeinschaftliche Arbeit des bahnbrechenden Meisterdruckers und Verlegers Kip Gresham. Diese Ausstellung vereint Arbeiten aus den letzten zwei Jahrzehnten, die Royal Academicians wie Mali Morris, Stephen Chambers, Alison Wilding und Hurvin Anderson umfassen, und zeigt mehrere seltene Drucke.

Nigel Hall RA: Platz und Raum

Diese Verkaufspräsentation zeigt unterschiedliche, aber miteinander verbundene Aspekte von Nigel Halls zweidimensionalem Werk. In den späten 1960er Jahren schuf Hall eine Reihe von Zeichnungen kalifornischer Landschaften, neben multimedialen abstrakten Arbeiten auf Papier, die in den letzten drei Jahren entstanden sind.

Architektur Wand

Spencer de Grey RA kuratiert eine kaleidoskopische Darstellung aktueller architektonischer Praktiken.

Architekturfenster

Entdecken Sie die nächste Generation von Architekten, Designern und Kuratoren in dieser sich ständig verändernden Ausstellung in der McAulay Gallery. Sie zeigt eine Reihe von ‚Mikroausstellungen‘, die Arbeiten junger Menschen, Design- und Architekturstudenten sowie junger Kuratoren und Architekten präsentieren.

Eileen Cooper OBE RA: Evergreen

Evergreen erforscht die Landschaft als einen Ort des Schutzes, der sowohl einladend als auch revitalisierend ist, durch eine Auswahl von Gemälden und Zeichnungen, die für die Künstlerin von persönlicher Bedeutung sind.

Erstaunliche Dinge: Die Zeichnungen von Victor Hugo

Entdecken Sie die imaginären Welten von Victor Hugo, einem der berühmtesten Schriftsteller Frankreichs.

Sommerausstellung 2025

Die Sommerausstellung, die seit 1769 jedes Jahr ohne Unterbrechung stattfindet, präsentiert eine vielfältige Auswahl zeitgenössischer Werke, darunter Drucke, Malerei, Filme, Fotografie, Skulptur und architektonische Arbeiten. Die Ausstellung zeigt eine Mischung aus Kunstwerken von bekannten Namen und aufstrebenden Talenten. Viele Werke werden zum Verkauf angeboten, und die Erlöse unterstützen direkt die ausstellenden Künstler sowie die gemeinnützige Arbeit der Royal Academy, einschließlich der Ausbildung der nächsten Künstlergeneration an den Royal Academy Schools.

Kiefer / Van Gogh

Diese Ausstellung ist die erste, die den bleibenden Einfluss von Van Gogh auf Kiefer betrachtet. Sie zeigt Werke beider Künstler, einschließlich neuer Stücke von Kiefer, die zuvor nicht gezeigt wurden.

Sommerausstellung 2025

Die beliebteste Kunstausstellung des Vereinigten Königreichs ist zurück.

Junge Künstler*innen Sommerausstellung 2025

Jetzt im siebten Jahr ist die Junge Künstler*innen Sommerausstellung zurück. Die Künstler stehen im Mittelpunkt alles, was wir an der Royal Academy of Arts tun – wir setzen uns seit 1768 für sie ein und glauben fest daran, junge Talente zu fördern und die nächste Generation von Künstlern zu feiern. Diese kostenlose Ausstellung mit offener Einreichung richtet sich an Studierende im Alter von 4 bis 19 Jahren, die im Vereinigten Königreich studieren. Die Kunstwerke werden von einer Jury aus engagierten Künstlern und Kunstprofis bewertet, wobei ausgewählte Werke sowohl online als auch vor Ort an der Royal Academy of Arts ausgestellt werden.

Kiefer / Van Gogh

Vincent van Gogh hat einen nachhaltigen Einfluss auf die Kunstwelt ausgeübt, der bis heute spürbar ist. Diese Ausstellung untersucht den Dialog zwischen Van Goghs Arbeiten und den zeitgenössischen Werken von Anselm Kiefer, um den Austausch und die Inspiration zu beleuchten, die von der Vergangenheit zur Gegenwart fließen.

Kerry James Marshall: Die Geschichten

Kerry James Marshall ist ein international angesehener Künstler, der die Präsenz schwarzer Figuren in seinen Gemälden verstärkt, die auf Prinzipien basieren, die in der Tradition der westlichen Bildgestaltung verankert sind, die er in Büchern und Museen seiner Kindheit begegnete. Er stellt schwarze Körper in seinen lyrischen, oft großflächigen figurativen Gemälden und Wandmalereien in den Mittelpunkt. Marshalls Werke sind von seinen eigenen Erinnerungen, kunsthistorischen Stilen und Genres, zeitgenössischer Kultur und Science-Fiction sowie anderen Bezugspunkten geprägt. Er nutzt diese, um auf die Vergangenheit zu kommentieren, das Alltagsleben zu feiern und optimistischere Zukunftsperspektiven zu entwerfen. Thematisch organisiert, präsentiert diese Ausstellung 70 Werke, einschließlich einer neuen Serie von Gemälden, die speziell für die Ausstellung geschaffen wurden, sowie seiner Denkmalsskulptur "Wake", die sich jedes Mal verändert, wenn sie ausgestellt wird. Die Ausstellung wird von der Royal Academy of Arts, London, in Zusammenarbeit mit dem Kunsthaus Zürich und dem Musée d'Art Moderne, Paris, organisiert.

Eine Geschichte der südasiatischen Kunst

Mrinalini Mukherjee und ihr Kreis

Entdecken Sie ein verflochtenes Netzwerk von Künstlern, die die Geschichte der südasiatischen Kunst geprägt haben, durch die künstlerische Reise der indischen Bildhauerin Mrinalini Mukherjee. Diese Ausstellung präsentiert ein bedeutendes Netzwerk von südasiatischen Künstlern, die neben der indischen Bildhauerin Mrinalini Mukherjee (1949-2015) arbeiteten. Sie umfasst Zeichnungen, Gemälde und Skulpturen von Mukherjees Kollegen und Lehrern, darunter ihre Eltern Benode Behari Mukherjee und Leela Mukherjee, die an der einflussreichen Kunstschule Kala Bhavana in Santiniketan lehrten, sowie Pionieren der modernen Kunst in Indien wie KG Subramanyan und prominenten Künstlern wie Nilima Sheikh und Jagdish Swamitnathan. Die Ausstellung wird auch Werke aus Mukherjees produktiver 40-jähriger Karriere umfassen. Mukherjees komplexe Kunstwerke verbinden Abstraktion mit dem menschlichen Körper und ziehen Einfluss aus der Natur, südasiatischen Traditionen der Architektur und Handwerkskunst sowie internationaler moderner Kunst und Design. Die Ausstellung wird von der Royal Academy of Arts in Partnerschaft mit The Hepworth Wakefield organisiert. Im Jahr 2026 wird eine umfassende Retrospektive von Mrinalini Mukherjee in The Hepworth Wakefield zu sehen sein.